Habiendo generado una tormenta de fuego en los medios de comunicación en el verano cuando los miembros de la banda Brian May y Roger Taylor filtraron por primera vez la noticia de una canción de Queen redescubierta con Freddie Mercury que estaba siendo considerada para su posible lanzamiento, la muy esperada canción «perdida», «Face It Alone”, cae como un lanzamiento mundial simultáneo del sencillo hoy, jueves 13 de octubre

La existencia de la pista fue revelada por primera vez por May y Taylor en una entrevista de radio de la BBC en su aparición en el concierto Royal Jubilee de este año en el que interpretaron la apertura con su cantante habitual Adam Lambert, y Roger Taylor la describió como «una pequeña joya de Freddie que nos habíamos olvidado», con Brian May diciendo «es hermoso, es conmovedor».

 

La llegada de la canción como sencillo conduce al lanzamiento el 18 de noviembre de una nueva revisión del 13º álbum de la banda, «The Miracle», el penúltimo de la banda en ser lanzado en vida de Freddie Mercury, que ahora está disponible en un lujoso formato de ocho discos. Formato de caja «The Miracle Collector’s Edition”.

 

Entre su contenido, el conjunto ampliado incluye «The Miracle Sessions»: un disco de más de una hora de grabaciones inéditas, incluidas seis canciones inéditas. Igual de tentador para los fanáticos, el audio incluye los intercambios orales sinceros de la banda en el piso del estudio en Londres y Montreux, brindando la ventana más reveladora hasta ahora en el proceso creativo de los cuatro miembros y la alegría, las bromas internas y las bromas en su regreso al trabajo juntos.

 

«Face It Alone» se grabó originalmente durante las históricas sesiones de 1988 de la banda para ese álbum, un período prolífico en el que la banda grabó alrededor de 30 pistas, muchas de las cuales nunca se lanzaron, pero permanecieron entre las que no llegaron al álbum final. El corte fue redescubierto cuando el equipo de producción y archivo de la banda regresó a esas sesiones para trabajar en la reedición del box set «The Miracle».

 

«Nos habíamos olvidado de esta pista», admite Roger Taylor, «pero allí estaba, esta pequeña joya. Es maravilloso, un verdadero descubrimiento. Es una pieza muy apasionante».

 

El sencillo será la primera canción nueva con Freddie Mercury lanzada en más de ocho años. En el álbum «Queen Forever» de 2014, la banda incluyó tres pistas inéditas con Mercury, «Let Me In Your Heart Again» , «Love Kills» y «There Must Be More To Life Than This».

 

Hablando de la pista redescubierta, May dice: «Estoy feliz de que nuestro equipo haya podido encontrar esta pista. Después de todos estos años, es genial escucharnos a los cuatro… sí, Deacy también está allí… trabajando en el estudio en una gran idea para una canción que nunca se completó del todo… ¡hasta ahora!».

 

Ampliamente reconocido como el álbum más fuerte de Queen de la década de 1980 y uno de los más inspirados, «The Miracle”, lanzado en 1989, fue un éxito mundial y alcanzó el número 1 en el Reino Unido y varios mercados europeos importantes, e incluso restableció la banda en Estados Unidos, donde entregó un álbum de oro. Brian May ha citado a menudo la canción principal como su canción favorita de Queen de todos los tiempos.

 

Las enormemente prolíficas sesiones de «The Miracle» comenzaron en diciembre de 1987 y se extendieron hasta marzo de 1989. Iba a ser uno de los períodos más importantes en la historia de Queen. Quince meses antes, el 9 de agosto de 1986, la poderosa gira «Europe Magic» de Queen había terminado en lo más alto, ante una audiencia estimada de más de 160.000 personas en Knebworth Park en Gran Bretaña. Cuando la banda abandonó el escenario esa noche, brindando el espectáculo insignia de su gira más grande hasta la fecha, difícilmente podrían haber previsto que Knebworth marcó una línea en la arena. Este sería el último show en vivo de Queen con Freddie y el primero de una cadena de momentos cruciales que conducirían a una larga separación de la banda.

 

Se necesitarían 15 meses y una reestructuración radical de la dinámica interna de la banda antes de que Queen se reagrupara en los Townhouse Studios de Londres el 3 de diciembre de 1987 para comenzar a trabajar en su decimotercer álbum de estudio. Por primera vez, Queen compartiría los créditos de composición por igual, independientemente de quién concibiera cada canción, un consenso de opinión que iba a tener resultados fértiles. «Dividir los créditos fue una decisión muy importante para nosotros. Dejamos nuestros egos fuera de la puerta del estudio», dice Brian, «y trabajamos juntos como una banda real, algo que no siempre fue así. Ojalá lo hubiéramos hecho 15 años antes».

 

Dijo Roger: «Las decisiones se toman en función del mérito artístico, por lo que ‘Todos escribieron todo’ es la línea, en lugar del ego o cualquier otra cosa que se interponga en el camino. Parece que trabajamos juntos mejor ahora que antes. Tenemos diferentes gustos de muchas maneras. Solíamos tener muchas discusiones en el estudio, pero esta vez decidimos compartir toda la composición, lo que creo que fue muy democrático y una buena idea».

 

Esta muestra de unidad fue elegantemente transmitida por la portada del director de arte de la banda, Richard Gray, para «The Miracle”, que muestra las cuatro caras de Queen fusionadas en una sola. «La portada representa la unidad del grupo en ese momento: una fusión perfecta de cuatro personas que se convierten en una», dijo May. «También lidiamos con el deterioro de la salud de Freddie y nos unimos para apoyarlo».

 

Si bien Freddie ya no podía hacer giras, Queen siguió siendo una banda con un ingenio creativo asombroso. Como dio a entender John Deacon, en cambio canalizaron su química en vivo hacia el estudio: «En las primeras semanas de grabación hicimos mucho material en vivo, muchas canciones, algunas improvisaciones y surgieron ideas».

 

» ‘Party’ y el rock crudo ‘Khashoggi’s Ship’ evolucionaron naturalmente, de inmediato», dijo Freddie. Inspirada en algo que diría Anita Dobson, y luego adoptada para las protestas contra el apartheid, la enorme «I Want It All» fue, aunque escrita antes de que la banda entrara al estudio, una expresión contundente del rock pesado perfeccionado en conciertos de Queen. «Nunca pudimos interpretar esta canción en vivo con Freddie «, dijo May. «Se habría convertido en una especie de núcleo básico del programa Queen, estoy seguro, porque fue muy participativo, diseñado para que la audiencia cantara, un himno.

 

Dice Roger: «Muchos de los temas de’Miracle’ tienen material de primera toma; tratamos de preservar esa frescura. Tratamos de capturar todo el entusiasmo que teníamos al tocar juntos como banda».

 

Los escritos de Queen también reflejan sus circunstancias personales. El drama arrancado de los titulares de «Scandal» fue el ataque personal de May a la intrusión de la prensa en los respectivos asuntos personales de los miembros de la banda. Destacado por Deacon como un elogio, el álbum de Freddie, «Was It All Worth It», ha sido interpretado en retrospectiva como un reflejo de la salud del cantante.

 

Otro ingrediente más en la mezcla fue David Richards, quien había trabajado con Queen desde su facturación como ingeniero asistente en «Live Killers”. Después de más créditos en «A Kind Of Magic» y «Live Magic”, Richards dio un paso adelante para coproducir «The Miracle”, elogiado por May por su destreza técnica de «niño prodigio».

 

Los meses en el estudio dieron a luz a más de 30 canciones, más de las que Queen podría necesitar para un álbum. Se seleccionaron diez pistas para formar el lanzamiento, y otras aparecieron más tarde como caras B o pistas solistas, o se trasladaron a los álbumes «Innuendo» y «Made In Heaven». Cinco sencillos exitosos apoyaron el álbum.

 

Dice Brian: «Teníamos todos estos fragmentos de pistas, y algunos de ellos estaban a medio terminar, algunos eran solo una idea, y algunos de ellos estaban casi terminados, y realmente sucedió por sí solo. Hubo hay algunas pistas en las que siempre quieres salir y trabajar, por lo que se terminan, y hay algunas pistas en las que piensas, ‘Oh, eso es genial, pero realmente no sé qué hacer con eso en este momento por lo que naturalmente se quedan en el camino».

La mayoría de estas pistas de sesión sobrantes permanecieron intactas en los archivos de Queen durante los últimos 33 años.

 

Mientras tanto, para el hardcore de Queen, uno de los elementos más esperados de la nueva caja es el CD «The Miracle Sessions» que incluye tomas originales, demos y tomas preliminares del álbum completo más seis pistas inéditas adicionales.

 

Tan tentador que este disco de más de una hora ofrece la primera emisión oficial de canciones casi míticas como «Dog With A Bone», «I Guess We’re Falling Out», «You Know You Belong To Me» y la conmovedora «Face It Alone”, lanzado como sencillo en octubre. Agregue a eso, el tesoro escondido que abarca desde tomas originales y demos hasta cortes preliminares del álbum «The Miracle».

 

Pero quizás las verdaderas piedras preciosas del CD «The Miracle Sessions» son los segmentos hablados que enmarcan las tomas musicales. A medida que la cinta de estudio sigue rodando en Londres y Montreux, los cuatro miembros son captados en su forma más sincera, brindando a los oyentes la extraña experiencia de volar en la pared de estar entre Freddie, Brian, John y Roger mientras bromean, debaten e intercambian chistes. y muestran alegría y frustración ocasional.

 

Con la banda llegando al estudio con escaso material planeado, estas sesiones encontraron a Queen en su momento más inspirado e impulsivo, y esa atmósfera se refleja no solo en la música sino también en los intercambios familiares que la marcan.

 

Escuchadas por primera vez en la historia de Queen, las tomas habladas de «The Miracle Sessions» invitan a los fanáticos al piso del estudio para experimentar la dinámica sin adornos de la banda, más natural y reveladora que cualquier entrevista de prensa oficial. Estos intercambios desprevenidos, a su vez traviesos, alentadores, ingeniosos, incluso cariñosamente burlones, capturan a la banda como realmente eran durante el florecimiento tardío de «The Miracle”, zumbando con renovado entusiasmo en su regreso al estudio e impulsada por una rara química que todavía arrojaba chispas.

 

Otra primicia para la caja es la reincorporación de «Too Much Love Will Kill You”. Originalmente, se planeó que «The Miracle» fuera un álbum de 11 pistas, pero «Too Much Love» se eliminó en el último minuto debido a problemas de publicación sin resolver. Más tarde, la versión original de Queen surgiría en «Made In Heaven» en 1995, con la voz principal de Freddie. Si bien la versión en CD del álbum se mantiene fiel al familiar orden de ejecución de diez canciones, el disco de vinilo en esta «Edición de coleccionista» marca la primera vez que «Too Much Love Will Kill You» se presenta como parte del álbum.

 

Por otra parte, «The Miracle Collector’s Edition» rebosa de rarezas, tomas descartadas, instrumentales, entrevistas y videos, incluida la última entrevista que dio John, desde el set del video del impactante sencillo «Breakthru». La caja ricamente empaquetada también incluye un lujoso libro de tapa dura de 76 páginas con fotografías nunca vistas, cartas manuscritas originales del club de fans de la banda, reseñas de prensa de la época y extensas notas, con recuerdos de Freddie, John, Roger y Brian en tanto la realización del álbum como algunos de sus videos más icónicos.

 

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